这个剧上半场有个伊万的宗教大法官独白，狂飙突进，天河倒灌，至少三十分钟，感染力极强。但因为……我不知道是翻译的个人兴趣还是审核需要避开宗教词汇（比如上帝全部翻成了“老天爷”），还是说标准译本向来就是这么译的，总之翻得极其意旨不明，实在太遗憾了。
看完了，这个版本的阿廖沙英俊过头了，上半场穿红袍，金发白肤，红袍单薄，只在腰部按扣，特别适合被嬷到同人文里………下半场把红袍反过来穿，世俗很多，丽兹的一场独白戏里靠在墙上，纯色背景，就看见镜头不受控制地一会打一个正面大特写，一会又打一个正面大特写，讲话又那么温柔，在心里狂截壁纸………能不能把他和俄国音乐剧版的伊万放进同一个作品里，在文学的喜马拉雅之外，攀登颜值上的另一座高峰………
这个版本的卡西马神父也非常值得一看，话剧版也是摇滚卡拉马，开场一家人齐聚修道院，苍白虚弱，疲惫倦怠，行将辞世的长老在米嘉面前跪倒，行五体投地大礼。一分钟后剧情切到米嘉把阿廖沙叫去跑腿，剖白着剖白着就唱了起来，此时此刻，刚刚才病体虚弱退到场边的老长老歪在他的轮椅上，抄起鼓棒，开始激情架子鼓。
舞台设置非常喜欢，背景做成了岩洞，人类最初栖居之处，米嘉被定罪之后依次与阿廖沙、卡笺卡与格露莘卡对谈，身影映在岩壁上，仿佛岩画。房间用的是透明的玻璃盒子，很狭小，修道院一家齐聚里众人陆续步进盒子，挤挨在一起，身体上极其贴近，当镜头仅打向某两个人时，玻璃上又映出其他人重重叠叠，无处不在的影子。
场景移位是做了一条类似铁轨的轨道，铁轨本身就很合衬俄国背景，人与景搭乘木板在铁轨上移动时，时有海上漂流之感。木板本身的相聚与分离，人在木板上的位置也都成为叙事表情的手段。有一场特别喜欢，老地主死后，格露莘卡站在巨大的鼓风机前，不断从衣兜中掏出什么，自手心被风吹出，变为另一块木板上众人沐浴的风雪。此时米嘉从人群一侧向格露莘卡爬去，剖露心声，两块木板彼此移位，相聚又分离，最终格露莘卡从木板上跑下，径直奔向米嘉身边。
老卡拉马宅也是玻璃盒子，一小块嵌在横向大宅的设置的一段，另外的结构是乐队的位置。但当镜头移向高处时就能看出，屋宅的样式与棺材无异。也就是说，整个舞台，是岩洞中停着棺椁，棺椁前铸有铁轨，铁轨上漂着木板，木板上搭建玻璃房屋。石、铁、木、玻璃，材质的关系也很有意思。
@Aetherpack 荣如德和耿济之的译本都明确地译为“上帝”，可以确定是引进方的问题……
@lynnnotfocus 翻得太不用心了，除了上帝这些专有名词，整个独白你我他的虚指乱用，根本没法看明白伊万在说什么。我原著还没读到那里，刚刚在车上草草过了一下，更觉得可惜了。
@Aetherpack 想了一秒钟”可能是因为伊万疯了“但果然还是坏翻译糟蹋好东西！
听到后座也在讨论这个翻译了，真的好遗憾，这样的台词功底和情感控制………演员做到了独立支撑三四十分钟的长篇独白，但甚至没有能把意思清楚地传达到观众耳中。当然他们面对的观众没有这个问题，倒霉的只是我们